Volvemos con un autor que ya ha demostrado su gran pericia a la hora de tramar sus historias. En esta ocasión, Jackson Bellami nos ofrece una novela que se lee con absoluta fluidez. Los saltos temporales entre el presente y el pasado están manejados con maestría, imprimiendo un ritmo estupendo que hace que las páginas vuelen sin que te des cuenta. ¿Buscáis una lectura ligera? Sin duda, este es vuestro autor, y ese manejo del tiempo es, precisamente, el detalle que más me ha cautivado.

Bellami cuenta con un estilo accesible y transparente. Se trata de esas lecturas que fluyen de manera natural, lo cual se agradece enormemente cuando buscas desconectar. Es cierto que, al basarse en un argumento tan universal como El Conde de Montecristo, resulta aún más fácil sumergirse en la trama y avanzar con rapidez, convirtiéndola en la opción perfecta para esas tardes en las que apetece una compañía entretenida y sin complicaciones.

En cuanto al desenlace, uno de sus mayores aciertos, el autor logra cerrar la historia de manera magnífica. Satisface las expectativas sin dejar cabos sueltos ni flaquear en la resolución. Al tratarse de un relato totalmente autoconclusivo, con un principio y un final muy definidos, descarta por completo cualquier atisbo de continuación. Aunque soy una gran defensora de las sagas y trilogías, de vez en cuando se agradece disfrutar de una obra redonda que se basta y se sobra a sí misma.

A pesar de sus virtudes, hubo varios elementos que frenaron mi entusiasmo a lo largo del camino. Las primeras páginas me recordaron excesivamente a otra obra del autor leída hace poco, y esa sensación de “esto ya lo he leído” hizo que mis expectativas iniciales se desinflaran pronto. Aunque el trasfondo debería haberme remitido de manera natural a El Conde de Montecristo, cada capítulo me devolvía mentalmente a esas lecturas recientes, convirtiéndose en el principal obstáculo para disfrutar de la trama con ganas.

En el plano de los personajes, la novela presenta una dualidad muy marcada. Es evidente que el autor ha realizado un trabajo minucioso en su diseño: cuentan con motivaciones claras, trasfondos muy trabajados y arcos argumentales bien definidos sobre el papel. Sin embargo, a la hora de la verdad, no logré conectar emocionalmente con ninguno de ellos. Y claro, sin esa chispa de empatía genuina, resulta sumamente difícil sufrir a la par que ellos las injusticias, las traiciones y los reveses de los que abunda el argumento.

Asimismo, cabe señalar que, si bien la novela es correcta, no aporta nada verdaderamente nuevo u original. A medida que avanzaba, la extrema similitud con el relato clásico hizo que perdiera el interés, provocando que se me hiciera cuesta arriba superar ciertos tramos de la lectura por pura desgana.

Por mí haría casi un copia y pega de la reseña anterior, porque todo lo bueno que tuvo el primero, lo tiene el segundo. Pero, como no sería ético, empezaré por el mismo sitio que siempre. El autor demuestra, una vez más, que posee una pluma excelente. Te atrapa desde el principio, con un vocabulario sencillo, pero de época, y con una serie de expresiones que permiten una lectura muy ágil, de las más ligeras que os podéis encontrar. Creo que es de los autores que mejor se leen, así que es totalmente recomendable para aquellas personas no tan iniciadas en la fantasía, pero que deseen disfrutar de una magnífica trilogía sobre vampiros.

Si mezclamos una pluma espectacular con un argumento magnífico, obviamente la mezcla es explosiva. Una historia adictiva desde la primera página, interesante, dinámica y muy detallista. Hace que te sumerjas profundamente en ella. Cada capítulo te obliga a continuar, te hace querer más y, hasta que no terminas el siguiente capítulo, no puedes ni respirar. Y aun así, tienes que seguir leyendo. Tengo que destacar, además, el sistema de magia, la construcción de los vampiros y de su sociedad, la manera en que suceden las diferentes escenas y los enormes y maravillosos giros argumentales que te dejan con la boca abierta. Creo que, igual que ocurrió con la novela anterior, no hay nada que no me haya encantado de esta historia. Os lo destacaría absolutamente todo.

   Si con mi sangre, mi ayuda o mi aliento puedo mantenerte a salvo, juro aquí que lo haré. 

Aguantándome las ganas de contaros hasta el último detalle de esta historia, porque necesito destriparla con alguien, voy simplemente a enumerar los momentos más épicos de esta novela: la batalla de Dún Maergernn, el enfrentamiento en el Puente de Cairnhaem y el paso de Gabriel por las Tierras Altas. Tres acontecimientos importantes que te encogen el corazón, te destruyen emocionalmente y consiguen que no sueltes el libro hasta el final.

   Lo amo, pero el amor es mortal. Y la sangre es eterna. 

En cuanto a sus personajes... ¡Ay! ¿Qué no decir de ellos? Complejas personalidades y construcciones impecables... Tienen todo lo que se puede pedir. El autor ha conseguido que podamos congeniar con cada uno de ellos, incluidos los más siniestros villanos. Y eso es lo mejor de todo. Te pueden caer muy bien o muy mal, pero tienes que admitir que están muy bien conseguidos. Obviamente tengo que poner por encima al maravilloso Gabriel de León. Y es que no solo es un personaje con una moral gris, un pasado truculento y una historia totalmente descorazonadora, sino que además mezcla muy bien esa personalidad típica de un antihéroe con la de un hombre de principios claros y corazón de oro. Junto con él, se cuelan en el top 3 de mejores personajes tanto Phoebe como Celene. Me encantaría poder destriparos todo sobre ellas, cada detalle, pero no debo porque intento hacer las reseñas libres de spoilers; de todas maneras, solo tenéis que saber lo siguiente: son increíbles, cada una a su manera. Para terminar, quiero hacer una mención especial: Dior. Nuestra jovencita va madurando y convirtiéndose en un personaje muy interesante. Cualquiera esperaría que, dada su importancia en la historia, tuviera la clásica personalidad de mary sue, pero, lejos de ello, Jay Kristoff nos ha dado una ladronzuela intrépida e inteligente que ablanda el corazón de los más duros. Es simplemente genial.

   Tuviste algo que la mayoría de los hombres nu-nunca llegar a tener. Yo también conocí a tu e-esposa, Gabriel. Y Astrid nunca te habría pedido que la llo-lloraras eternamente. Que te pr-privaras de la vida y del amor. Que te asfixiaras en el pasado en vez de r-respirar aquí y ahora. 

Y lo mejor llega con el final, porque ¡MADRE MÍA! ¡Qué apoteósico! He llorado como una descosida, con un dolor en el pecho que consiguió doblarme, pero, a su vez, me dejó con la boca abierta y con unas ganas enfermizas de que no acabara. Deja las expectativas para el último libro por las nubes. ¡Qué ganas de leer semejante obra de arte!

Empezamos por el mismo punto de siempre, para qué variar. A lo largo de mis reseñas de Ylandra, siempre he destacado que Roberto Navarro tiene una pluma excelente, y es algo que no dejaré de reivindicar. Su manera de escribir permite avanzar a un ritmo vertiginoso y devorar las páginas; es, sin duda, uno de sus mayores fuertes. El autor utiliza un vocabulario sencillo y directo que, lejos de restar valor a la obra, facilita la inmersión del lector y ayuda a digerir la gran complejidad del entramado político y fantástico de este universo sin que resulte denso. Me gusta hacer especial hincapié en esto porque lo considero fundamental para acoger a nuevos lectores que no estén tan habituados al género. Sé que puedo llegar a sonar repetitiva, pero la accesibilidad en la alta fantasía es un logro loable que merece mencionarse mil veces.

El argumento principal sigue una línea impecable. El autor demuestra una gran habilidad al ir fraguando lentamente lo que promete ser un desenlace épico para la saga. Lo más destacable de la narrativa es cómo se entrelazan los conflictos: lejos de limitarse a una simple guerra de espadas, nos encontramos ante un tablero complejo donde los hilos de los intereses políticos se mezclan de forma orgánica con las profecías y la intervención de los dioses, expandiendo el foco de la historia en todas las direcciones. Dentro de esta trama principal, hay tres puntos clave que merecen especial mención. En primer lugar, la resolución de la liberación de los anirios; ese episodio fue absolutamente magistral y ha sido un acierto ver las repercusiones posteriores, sobre todo el papel que juegan Rommel, Niara y Güido —aunque he de admitir que este último me genera sentimientos encontrados—. El segundo punto es, inevitablemente, la guerra con La Escuela. Esas páginas me pusieron la piel de gallina; fue un tramo de una intensidad, intriga y adicción asombrosas, hasta el punto de que me dolió que terminara. Por último, destaca la trama de Annelyn. A pesar de que no es un personaje santo de mi devoción ni suelo comulgar con sus motivaciones, todo lo que rodea su arco me parece fascinante. Está tan sumamente bien desarrollado que sus capítulos resultan de lo más amenos.

Íntimamente ligado al argumento, el desarrollo de los personajes y sus dinámicas es cada vez más interesante. Las circunstancias extremas a las que se enfrentan los han hecho evolucionar de manera notable. Lo mejor de esta evolución es que no busca ser complaciente con el lector; hay personajes que toman caminos o decisiones que pueden llegar a frustrar o desagradar, pero que resultan completamente coherentes dentro de su psicología y contexto. Un claro ejemplo de esto son mis impresiones respecto a Mara y Güido. En la novela anterior, Mara corría el peligro de convertirse en una especie de Mary Sue, perfecta y capaz de resolverlo todo de forma increíble. Afortunadamente, aquí ha vuelto a humanizarse: tiene sus fallos, sus miedos y sus momentos de debilidad, recuperando el enorme potencial que siempre le he visto. Pero el elenco excelente no se queda ahí; figuras como Sam, Aleyn, Siara o Allyson demuestran el gran nivel de caracterización que maneja el autor.

Para terminar, es de justicia destacar el worldbuilding. El mundo que ha construido Roberto Navarro es fascinante. A pesar de la densidad de su mitología, las profecías y la madurez de sus conflictos políticos, el universo se despliega de una forma tan clara que resulta idóneo para aquellos lectores que se están introduciendo por primera vez en el género de la alta fantasía.

Para no perder la estructura de siempre, vayamos con la pluma de este autor. Jay Kristoff tiene un estilo muy sencillo, fácil de leer, rápido y adictivo. Permite que el lector devore cada página en pocos segundos y avance así velozmente en la historia. Pero esto no lo hace desatendiendo las descripciones del ambiente, los personajes o el trasfondo de los protagonistas, sino que lo mezcla con el dinamismo que lo caracteriza, lo que crea una especie de “película” que el lector desarrolla en su mente. Cada escena, tenga o no acción, es un auténtico deleite. Por mi parte, mis piezas favoritas siguen siendo las batallas. Creo sinceramente que diseñar una buena escena de pelea es una de las cosas más difíciles de transmitir y Jay Kristoff lo hace parecer demasiado fácil, lo que me despierta muchísima envidia. Sin duda, si queréis una novela con una pluma absorbente, El Imperio del Vampiro es vuestra mejor opción.

   Los Muertos sienten como bestias, visten como hombres y mueren como demonios. 

Siguiendo con lo desarrollado, el ambiente es otra genialidad. Roza la perfección. Toda la historia se envuelve en un halo oscuro, tétrico y macabro. Todos los elementos que construye, ya sea sobre los personajes o sobre el mundo, me recuerdan a las típicas e increíbles historias góticas. Más bien como el Drácula de Bram Stoker, con una mezcla de Underworld. Y si le sumamos la parte religiosa, se crea una combinación perfecta para que yo considere a esta novela como la lectura del año. Y es que, aunque os parezca una tontería, también me recuerda a mi propia obra. Mi novela también tiene elementos religiosos en la trama y eso ha conseguido captar aún más mi atención. Le voy a tener un cariño especial ya solo por eso, así que lo siento, pero en este punto estoy siendo totalmente subjetiva. Me flipan las historias con trasfondos de este estilo; se puede decir que es mi debilidad.

En cuanto a los personajes, que también son clave en esta historia, yo los considero casi perfectos. Me dan igual villanos, secundarios o protagonistas, ¡me gustan todos! Obviamente hay algunos que odio, otros que no me importan y algunos a los que adoro, pero es que su manera de desarrollarse o de construirse me ha encantado. No hay personajes que pasen desapercibidos; todos tienen toques, por ligeros que sean, que los hacen únicos e interesantes. No obstante, si tuviera que elegir, me quedo con Gabriel de León. Es un PROTAGONISTA en mayúsculas, con todas sus letras, con un carácter que me atrapó desde el principio y con una evolución y trasfondo magistrales. Quiero saberlo todo de él y necesito seguir leyendo su historia. Me urge que ese señor vuelva a aparecer en mi cabeza, lo amo muchísimo.

 Somos la esperanza para los desesperados. El fuego en la noche. Caminaremos en la oscuridad como hacen ellos y sabrán nuestros nombres y se desesperarán, pues si arden, seremos llamas. Si sangran, seremos espadas. Si pecan, seremos santos.

También quiero destacar los giros argumentales, porque te dejan con la boca abierta. Obviamente no voy a desvelar ninguno, porque ya sabéis que me gusta hacer reseñas sin spoilers, pero me encantaría poder comentarlos con vosotros. Es que, literalmente, te dejan sin respiración, maldiciendo y queriendo seguir devorando las páginas hasta terminar la novela. Hacía un montón que no tenía un hype tan exagerado con una historia y es una sensación reconfortante.

Para terminar, los últimos capítulos de El Imperio del Vampiro son una auténtica locura. Son una montaña rusa de emociones. Pasé de estar llorando como una magdalena, a quedarme sin aire por la sorpresa y, luego, a una euforia desquiciada. Si pudiera definir el final con una palabra, sería “brutal”. El final es una PUÑETERA BARBARIDAD. Increíble. Tremendo. Maravilloso.

Hay que destacar, en primer lugar, la excelente pluma de Ransom Riggs. Es una de las cosas que más me gustan de este autor: es ligera y fácil de leer, lo que permite una lectura muy ágil. En pocas páginas, consigue enganchar al lector y convertir la lectura en algo refrescante, rápido y, sobre todo, sencillo. El dinamismo con el que escribe facilita avanzar en la historia. Es cierto que el libro es cortito y no llega a las 400 páginas, pero, incluso si tuviera 200 más, mi percepción sería la misma. Riggs siempre consigue que sus lecturas sean ligeras.

Si a esto le sumamos los personajes protagonistas, obtenemos una novela casi redonda. Jacob, nuestro protagonista, sigue siendo uno de los puntos fuertes de la historia. Es inteligente e interesante, pero también ingenuo y soñador: un adolescente de los pies a la cabeza. Aun así, es un buen amigo y un aventurero, así que, gracias a él, disfrutaremos de andanzas increíbles y de lo más entretenidas. Hacía tiempo que no encontraba un protagonista juvenil tan bien construido, ya que la mayoría de adolescentes actuales no se parecen en nada a este tipo de personajes. Y no sabéis lo mucho que me encanta. En cuanto a Noor, la nueva chica que conocimos en la novela anterior, en esta entrega se consolida como un personaje clave. Su desarrollo es notable y sus habilidades son absolutamente brutales. Se ha convertido en mi chica favorita, desbancando por completo a la protagonista anterior.

En consonancia con los personajes, llega la originalidad. Si algo está claro es que esta saga brilla por su increíble peculiaridad. Los personajes, sus aspectos y las habilidades que poseen… Todo contribuye a que la historia sea una de las más únicas, singulares y raras que he leído en mucho tiempo. Salir de la “normalidad” es algo que caracteriza a estas novelas, y se potencia con ese punto de verosimilitud que aportan las fotografías auténticas, sacadas de mercadillos y colecciones privadas. Es un detalle que aparece a lo largo de la saga y que, sin duda, suma muchos puntos tanto a la edición (la estética y maquetación de estos libros me flipa) como al contenido.

Para terminar, hay que destacar el final intenso que nos presenta el autor. Aunque lo que se cuenta y la forma en que lo hace no es nada del otro mundo, consigue crear altas expectativas de cara a la siguiente novela, dejando al lector con ganas de más. Por tanto, os puedo asegurar que, gracias a este final, la sexta entrega promete mucho.

En una novela de misterio, la forma de narrar es casi tan importante como la propia historia, y aquí el estilo del autor juega un papel clave a la hora de mantener la tensión y el interés. Y es que, si ya me gustó su manera de escribir en su novela de romance, en Nunca digas tu nombre termina de lucirse. Su estilo es sencillo, ligero y fácil de comprender. Utiliza un vocabulario asequible para cualquier lector, con un enfoque en expresiones juveniles que permiten conectar rápidamente con la trama y los personajes. Todo ello consigue que el libro se convierta en una lectura ágil, perfecta para esos momentos en los que la cabeza necesita un descanso de tramas grandes y complejas, llenas de palabras rebuscadas. Siempre es buena idea sumergirse en una historia con una composición tan fresca. Para rematar, destaca la estructura: el presente, combinado con momentos del pasado, crea un ritmo muy dinámico que impide al lector tener un momento de paz o aburrimiento.

En cuanto al argumento, se trata de una historia original e interesante. La combinación entre misterio, novela juvenil y los toques sobrenaturales le da un aire diferente a otras historias del estilo. El autor construye muy bien la atmósfera que engancha al lector y consigue crear una tensión palpable desde las primeras páginas. La premisa de un fantasma que debe poseer a otros para descubrir quién lo asesinó resulta bastante atractiva, y Bellami sabe exprimir ese recurso para mantenerte con ganas de seguir leyendo. El ambiente de Valley Rock, con sus secretos, sus mentiras y sus personajes turbios, está muy bien logrado y te sumerge de lleno en un entorno donde cualquiera podría ser culpable. Sin embargo, y aunque la atmósfera de misterio es uno de los puntos fuertes de la novela, tengo que ser honesta: en mi caso, el velo del misterio se desvanece aproximadamente a mitad de la historia. No es que la trama deje de ser entretenida, pero sí que pierde parte de esa incertidumbre que te mantiene en vilo. Llegado cierto punto, empiezas a atar cabos con demasiada facilidad y las piezas del puzle encajan de forma bastante evidente. Esto no arruina la experiencia, pero sí hace que la segunda mitad carezca de ese factor sorpresa que tanto se valora en el género de misterio.

Los personajes secundarios son, sin duda, uno de los mayores aciertos de la novela**.** Su psicología está muy bien construida, resultan geniales de leer y conectas rápidamente con todos ellos. De hecho, diría que son lo mejor que tiene la historia. Cada uno aporta matices distintos a la trama y tienen la suficiente profundidad como para resultar creíbles y humanos. El autor ha conseguido darles vida propia, con sus personalidades únicas, lo que hace que la lectura sea mucho más rica y dinámica. En cuanto a Connor, el protagonista, también está muy bien construido. Es un personaje complejo y, sobre todo en los flashbacks, le coges bastante tirria, cosa que creo que forma parte de la intención del autor. Ver quién era antes de morir, cómo trataba a los demás y las decisiones que tomaba, genera en el lector una mezcla de rechazo y fascinación que resulta muy efectiva. Y, aunque no he llegado a empatizar o conectar del todo con él, el trabajo del autor al desarrollar a los personajes me parece lo bastante bueno como para mencionarlo.